尹平良,他本可以安稳在央美做一个老师，但他却选择了辞职
我想把龙的作品发扬光大尹平良，画到世界各地。
——齐兴华
他本来可以安安稳稳的在央美做一个老师，
但他却选择了辞职。
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他也本来可以坐在家里舒舒服服的做传统绘画，
他却选择奔走在街头与城管作对，到处寻墙作画。
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但如果没有这些选择
他可能永远变不成
中国3D绘画艺术第一人
齐兴华
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自由创作
鲁迅美术学院创作现场
兴华在2005年毕业于中央美术学院
在当时中国很少人知道3D画是什么
兴华就在网络上看到一些有趣的3D画资料
他对这些画非常喜欢就开始去潜心研究
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等到在央美毕业时
他画了一幅名叫《漩涡》的作品
这是中国首张3D地画
当然，这种画在学院是不被待见的
它就像在古典音乐学院唱Rap一样
看起来好不正经
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这段期间他创作了6幅3D画作品
有些甚至还在08年北京奥运会期间展出
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3D地画-《古龙今韵》
这幅还在上海世博会期间展出
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3D壁画-《杨浦往事》
这张作品陈列于西安兵马俑博物馆
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3D地画-《战马归来》
这幅画在中央美术学院展出
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四维度3D地画-《象牙塔-屠龙术-皇帝的新装》
毕业的时候，他很幸运的留在了央美工作，但在这工作的四年中他开始有些迷惑，因为在学校要不断的开会上班，未来还要面临考研等事情，大量的工作让他和艺术创作越来越远。
他心里开始萌生出一个想法：辞职，做一名职业艺术家。这其实让兴华特别纠结，如果留在学院，出去人们说起来好歹是个央美的老师，但如果在社会，就可能被看作是无业游民。
不断的静心反思让他终于想明白
他舍不下的终究是名利世俗
为了向往的艺术和生活，他决心辞职
成为一名自由画师
接着他创作了3D地画-《地下军团》
并在香港历史博物馆展出
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在这期间他可以用大量的时间研究学习
还连续四次创作了
打破吉尼斯世界纪录的作品
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2010年，他在北京创作的面积达535.3平米的作品
《唐吉可德》
成为世界上最大的3D绘画
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同年，他花了两个月的时间
又创作了892平米的作品《狮门峡谷》
刷新了自己的纪录
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2011年，他在香港创作了60米长的《龙腾香江》
创造了世界上最长的3D绘画作品
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同年，又以128.7米长创作了《澳门壹印象》
刷新自己的纪录
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之后，他受到迪拜政府的邀请
去迪拜参加国际3D画艺术节
这也是第一次中国3D画走出国门
兴华成为整个大展中唯一的中国艺术家
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在这期间他结识了很多国外的艺术家
一位意大利的艺术家托尼每年能画50多张作品
这让兴华很惊奇，你怎么能画那么多
托尼说他每年有大量的作品是自己走上街头自由绘画
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这给了兴华很大的启发，回到国内他就开始着手这样的工作，他挑选了很多脏乱差的墙开始创作和表达一些东西。
同时，兴华也在不断的反思。多年来自己一直是在用西方的造型语言去绘画，走出国门没有一点中国文化的感觉。接着他就去潜心研究中式3D画，从内容到语言去做分析，研究出一种泼墨的创作方法来表现中国水墨的感觉。
无论是翱翔云端，张牙舞爪的蛟龙
还是如嬉戏又如搏击的猛虎
亦或是灵气十足的鹤
还有栩栩如生的梅花鹿
妙笔生花的齐兴华老师，无论是对各种题材的轻松掌控，还是开创性的在3D彩绘中使用中国风的泼墨技法，都让他成为了3D彩绘界的代表人物，一名游走于城市的创作者。
然后，兴华发现一个难看的被人遗忘的大桥。
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接着，他利用大量的泼墨创作出了这幅画。
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但，令兴华没想到的是，
不久后，这幅作品就被无情的涂抹掉了。
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接着，他在从家到工作室的路上，
看到一块这样的墙，
应该是别人乱涂乱画后，
被有关部门给涂掉了。
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兴华觉得这个疤痕特别难看决定重新绘制一番
他心想把鲸鱼和墙后的树结合起来
就创作了一幅
《妈妈，你怎么吐出绿水了》的作品
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但遗憾的是
不久后，这幅作品也被涂掉了
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不过，他没有灰心，街头绘画给兴华带来的自由可以提供无穷的创造力。
接着兴华开车路过一个地方，发现这里有一块大量墙皮脱落的墙，没有人修缮，非常难看。
而刚好脱落的墙皮就像一条未完成的鳄鱼，创作的灵感油然而生，兴华决定把它完成。
为了避免被城管遏制
待到深夜，兴华悄悄的把鳄鱼画了出来
艺术与自然的结合
让本来看起来荒废脏乱的地方
变得非常有趣
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然而，鳄鱼都没活过第二天
就被人把墙皮恶意损毁
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这样的损毁让兴华很是不理解
就算是为了市容市貌
就连垃圾都没有清除
毁灭者的意图到底是什么?
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虽然作品在不断的被损毁，但兴华的创作欲望却越来越强。
在北京望京附近，他看到有一块残破的围墙，就沿着墙皮剥落的方向再次将绘画与自然结合，画了一个女子的形象。
这幅作品叫
《即将做妈妈的美人鱼》
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不过刚画完，保安就来了，
兴华默默的走了。
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在自家的楼底下
兴华看到垃圾箱附近扔了很多玻璃之类的物品
他心想一定会伤到很多拾荒者
就创作了一幅名叫
《尖锐物品会伤老人的手》
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他希望通过自己的行动，
来提醒路人注意垃圾分类帮助拾荒者。
然后，第二天，
这儿被刷成了白墙。
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偶然一次路过拆迁工地，
他突发奇想，就开始了即兴创作。
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不过，再好的作品也挡不住小广告。
曾经有一位国外画师很疑惑的问：“为什么你们中国画师画完画不留签名，只留电话。”
兴华开玩笑说：“如果你见到了，就打爆这个电话。”
随着作品不断被毁坏
兴华既生气又无奈
他发微博抱怨，并告诉网友
哪个城市需要我
我就去哪画
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然后，北京青龙胡同的很多居民首先联系到了兴华，他们生活在这里很多年，却不知道这儿为什么叫青龙胡同。
于是兴华被邀请过去创作了一条青龙。高楼大厦之下，这里的胡同瞬间就像到了景点区一样。
接着，北京花家地也有了龙
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南京婆婆巷也有了龙
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上海平良路也有了龙，
让喜欢毁灭好作品的人看看。
兴华坚持这件事情的毅力有多强！
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自从开始了画龙，兴华的绘画变得越来越有意义，这些年来，仅画画的颜料就用掉一万瓶。
龙是中华民族的象征，他想把龙画到全世界。这个时候，刚好德国发来邀请，让他参加世界街头艺术展，于是他在德国现场画了高宽约6米的作品《紫去东来》 。
看到他的作品和故事后，北京天仪研究院联系到了兴华，他们正在研制一颗潇湘一号的卫星，他们想把兴华的作品用激光雕刻到卫星面板上送到太空。
然后，大声的告诉破坏者，你有本事上太空搞破坏啊！
后来，他又受邀参加美国萨拉索塔粉笔艺术节，绘制作品。这也是第一个中国人来参加这项艺术节。
结束赛程，他前往美国迈阿密一个最集中的街头艺术区Wynwood，这里有一位房屋的主人是台湾人。
他兴奋的找到兴华说：“我在Wynwood生活了28年，Wynwood地区有三百多张来自世界各地的作品，但我就是没有看到来自中国的作品。我想邀请你为我的墙创作一条中国龙。”
兴华听后，感慨万千，在异国他乡，这个台湾人一直在说我们中国人，中国人。这让他的创作欲越发高涨。于是他画了作品《两仪》 ，让海外的华人也能感受到自己的文化归属感，多一些民族的亲切。
后来在一些国外视频中
我们经常能看到一幅阴阳两极的龙出现在眼前
很多人以为这是老外画的，但这幅确实是中国人画的
齐兴华用自己的艺术形式，把民族文化带给了世界
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在很多城市千篇一律的环境下
越来越多的人开始诉说自己的城市记忆
破坏者终将被时间沉沦
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齐兴华则认为:
“城市除了钢筋水泥，
应该有一些艺术趣味，
这不仅是城市的包容，
也展现出一座城市的活力与生命。”
在残垣断壁上创作，治愈城市的创口
让破败的墙壁重新获得生命
并不只有新的才有意义
看似无用的残破
它也可以变成一种美丽
变成城市的另一种力量
在齐兴华眼中，街头绘画就是具备这种力量
对他来说，街头绘画让城市充满了无限可能
街画侠还在乐此不疲的坚持着自己喜欢做的事情
“即使明天仍会被破坏，我今天依然要画。”
