张爱玲霸王别姬写法分析？,霸王别姬张爱玲虞姬自杀
《霸王别姬》在说两个京剧艺人半世纪的悲欢离合，实则在言中国人对人的生存状态及人性的思考与领悟。时代的转换与人物命运的转折紧密相联，社会性与民族性紧密相联，信仰与现实紧密相联，陈凯歌他拍了这样一个“真虞姬、假霸王“的故事。 影片中人性的错位与灾难的重击为影片罗致了多面和丰富的戏剧性。加上张国荣对“程蝶衣”近乎完美地演绎，可以说无论从影片还是表演，他以形神兼备的演出，将程蝶衣这个“不疯魔不成活”的角色演绎得淋漓尽致，是《霸王别姬》获得成功的关键因素之一。 外国影人称《霸王别姬》是中国的《乱世佳人》。这部电影虽然长达3小时，却无1分钟的累赘，电影跨越50年历史，反映了20世纪中国历史的变迁，辉耀着传统文化的光彩，气势恢宏，情节跌宕。影片体现了电影技术及美学处理上的精湛技巧，将电影艺术的妙处发挥
电影霸王别姬的中心思想是什么？
舞台上《霸王别姬》的主题是 “英雄”，而影片却一直试图在竭力消解“英雄”这个概念，这其中我们不难看出导演的用意，其实现实生活中哪有那么多英雄，现实生活中有的只是平常百姓，在面对生活困境中，不得不无奈做出一些违背内心，违背良心的举动。
这种强烈的反差，不仅令人物的命运更加跌宕起伏，使观众产生了同理心，内心也受到了极大的震撼，视觉感官也受到了巨大的冲击，同时也反映出影片的主题之一：我们都是平凡之人，成为不了英雄，谁都无法阻挡时代的洪流逆流而上。
如何评价电影《霸王别姬》？
豆瓣上，这部电影的评分是9.5分，至今没有其他电影能够超越；
在中国的电影史上，这部电影的口碑也一直无法超越。
电影上映于1993年，很多人感叹 ，中国再也拍不出这样的电影了。
电影上映后，打破了中国内地文艺片在美国的票房纪录。
甚至有人说，张国荣正是因为拍了这部电影才成为同性恋的。
1993年该片荣获法国戛纳国际电影节最高奖项金棕榈大奖，成为首部获此殊荣的中国影片 ，金棕榈大奖也是华语电影在国际电影节上赢得的最高荣誉；
此外这部电影还获得了美国金球奖最佳外语片奖、国际影评人联盟大奖等多项国际大奖，并且是唯一一部同时获得戛纳国际电影节金棕榈大奖、美国金球奖最佳外语片的华语电影。
1994年张国荣凭借此片获得第4届中国电影表演艺术学会特别贡献奖。
2005年这部电影入选美国《时代周刊》评出的“全球史上百部最佳电影”。
这就是《霸王别姬》。
该片改编自李碧华的同名小说，由陈凯歌执导，李碧华、芦苇编剧；张国荣、巩俐、张丰毅领衔主演。
这是中国电影史上的一座丰碑。
2003年或者2004年，我在网吧第一次看这部电影，记住了这部电影中的一个镜头和一句话，童年的程蝶衣哭着说：“得挨多少打才能成角啊？”
国庆节前再看了一遍这部电影，才知道我当初的理解多么肤浅。我只记住了这部电影闪光点中的一点。
看完这部电影，觉的有很多话要说，但是却不敢轻易来说。
这部电影刻画人心、时代入木三分。
这部电影当初能够通过审查，成为漏网之鱼，真是难得。很多人说，陈凯歌如果之后再不拍其他的电影，凭此片就能成为大师。
这部电影的几个人物，都是时代缩影下的典型人物。
一、段小楼
他是大师兄，他是霸王。
年轻时的他桀骜不驯，时局动乱，他安然经过民国，日本人统治时期，在文革时，他屈服了，他承认自己的妻子菊仙曾经的不光彩，迫使妻子自杀；他揭露自己的师弟程蝶衣的丑事，让其饱受迫害。
他的各个性格，是各个时代的反应。
二、程蝶衣
他本是男儿郎，不是女娇娥。
为了生存，他化身女娇娥。
他的情感寄托在大师兄身上，他化身女娇娥。
他雌雄合一。
可是，他的那个饰演霸王的师兄伤透了他的心，他一次次的堕落，又一次次的自我救赎。
真正懂他戏的，一个是戏霸，一个是日本人。多么具有讽刺意味儿。
他死在黎明时期，像他师兄开的一个玩笑。在种种失望、伤心之后，他记的，他本是男儿身，他拔剑自刎，用死亡跟那个时代决裂。
三、菊仙
她是一个妓女。
她是一个追求解放，追求自身幸福的女子。
她能忍受各种困难，白眼。
但是丈夫的一句：我不爱你了。
葬送了她。
她最终没有看到光明。
四、小四
几乎所有的文学作品或者小说作品中，一个执拗的少年被人收养，最后都能凭借自己的执拗有一番成就。
可是他中了那个时代的毒。
时代给予他的，不是成就，是耻辱。
五、袁四爷
他是戏霸。
他是真正懂戏的人。
有人说，不管在哪个时代，袁四爷都能混的开。
可是，他死在劳动人民的手里。
六、戏院老板
他是一个商人，他重利。
但是他也是一个重情义的人。
他最终在那个年代揭发了霸王，甚至不知道他揭发的目的，总之，他揭发了。
作者|公众号：上官二少
